ПОДВИГ ЗАЩИТНИКОВ ОТЕЧЕСТВА В ЗЕРКАЛЕ РУССКОЙ ЖИВОПИСИ
20 февраля 2026
Этой подборкой картин продолжается ежемесячная рубрика ЯГМУ, посвящённая истории отечественной живописи.
Тема защиты Отечества — одна из ярких страниц российской батальной и портретной живописи. Она приковывает к себе внимание на протяжении многих столетий. В центре художников — не только героические победы, но и детально вырисованные полотна известных сражений, запечатлевшие в красках весь драматизм известных эпизодов российской военной истории.
1. П.З. Захаров. Портрет генерала А.П. Ермолова. 1843 г.
А.П. Ермолов (1777—1861) — русский военачальник, государственный деятель и дипломат, генерал. В период Отечественной войны 1812-1814 — начальник штаба 1-й армии, отличился при Бородине. В 1816 назначен главнокомандующим в Грузию, где в то время происходили военные действия. Ермолов сыграл важную роль в жизни художника Петра Захаровича Захарова (Захарова-Чеченца). Его, трёхлетнего чеченского мальчика, потерявшего родителей во время кавказской войны, он подобрал и отдал на воспитание своему вестовому Захару Недоносову, по имени которого и была дана фамилия и отчество будущему художнику (Захаров-Чеченец). В последующие годы А.П. Ермолов продолжал оказывать помощь своему подопечному.
2. А.Д. Кившенко. Вступление русских войск в Париж в 1814 году. 1888 г.
На картине изображён торжественный въезд русских войск во главе с императором Александром I в Париж 31 марта 1814 года после победы над Наполеоном и завершения заграничного похода русской армии. Художник показывает момент триумфального шествия союзных войск по улицам столицы Франции, когда русская армия, став главной силой антинаполеоновской коалиции, входит в город под ликование толпы. Картина передаёт ощущение военного и политического торжества России: закрепление её статуса великой державы и символическое возмездие за разорение Москвы в 1812 году.
3. В.И. Суриков. Переход Суворова через Альпы в 1799 году. 1899 г.
Работая над этой картиной, Суриков ездил в Швейцарию, писал пейзажные этюды на местах исторического перехода. «Главное в картине — движение. Храбрость беззаветная». Ему удалось показать в картине единый порыв, который охватывает солдат в ответ на призыв полководца, заставляя их совершать чудеса храбрости. Суриков писал «Переход Суворова через Альпы» в период интенсивного формирования коллекции только что учрежденного Русского музея императора Александра III.
4. И.К. Айвазовский. Чесменский бой. 1848.
Айвазовский, носивший почетное звание живописца Главного морского штаба, создал немало картин, посвященных славной боевой истории русского военно-морского флота. Исполненные в разные годы, они являются свидетельством его глубочайшего восхищения доблестью русских моряков. Картина «Чесменский бой» (1848) посвящена выдающейся победе русского флота в русско-турецкой войне 1768-1774 годов. После Хиосского сражения 24 июня (5 июля) 1770 г. турецкий флот, укрывшийся на ночь в Чесменской бухте, был уничтожен русской эскадрой, которой командовал адмирал Г.А. Спиридов под руководством главнокомандующего графа А.Г. Орлова. При том, что силы были неравны – 26 русских кораблей сражались против 63 турецких. Это была беспримерная в истории морских сражений победа. В память о ней была выбита медаль с изображением горящего турецкого флота и надписью: «Былъ». Граф Алексей Орлов, командовавший эскадрами, получил титул Чесменского и орден Святого Георгия I степени, адмирал Спиридов –орден Святого Андрея Первозванного. В Царском Селе Екатерина II велела воздвигнуть памятник этой битве – Чесменскую колонну.
5. А.П. Бубнов. Утро на Куликовом поле. 1943-1947.
На полотне представлено русское войско перед Куликовской битвой утром 8 сентября. Детально прорисованы участники сражения, костюмы, соответствующие эпохе, вооружение и снаряжение воинов.
В центре картины показано ожидание битвы, последние минуты затишья, нарастающее напряжение перед битвой. Русское войско стоит среди поля неподвижно и молчаливо. Взоры направлены к врагу, и эта устремлённость подчёркивается жестом Дмитрия Донского, указывающего мечом в сторону противника.
6. В.А. Серов. Въезд Александра Невского в Псков после Ледового побоища. 1945.
5 апреля 1242 года дружина Александра Невского разбила на льду Чудского озера войско немецких крестоносцев Ливонского ордена. В.А. Серов был одним из титулованных советских художников. Главным героем картины стал Александр Невский и русские воины, движущиеся за полководцем. По сторонам – жители города, с восторгом и радостью встречающие своего князя. Въезжая в славный город Псков, русский князь бросает взор на свой народ; за его спиной – церковь, что является неким благословением великого героя.
7. В.В. Верещагин. У крепостной стены. «Пусть войдут». 1871 г.
Картина из т.н. Туркестанской серии художника, написана Верещагиным в 1871 г. под впечатлением обороны русской армией крепости Самарканд в 1868 году, свидетелем которой был художник. На картине изображена вытянутая вдоль стены самаркандской крепости рота солдат, напоминающая праздничную колонну, однако художественный образ автором здесь развернут в другом смысловом ключе — воины не маршируют громко и победоносно, как на параде, а в ожидании нападения врага замерли и притаились. На фоне знойной погоды возникает ощущение долгих минут перед развязкой.
8. М.И. Хмелько. Триумф победившей Родины. 1949 г.
За эту картину автор был удостоен Сталинской премии. Сюжет картины — кульминация исторического Парада Победы 24 июня 1945 года на Красной площади — момент низвержения захваченных в боях знамён разгромленных фашистских войск. Советские воины сбрасывают вражеские флаги к ногам полководцев-победителей, стоящих у трибун Мавзолея Ленина. Узнаваемы Иван Конев, Василий Чуйков, Николай Кузнецов, Леонид Говоров и многие др. На трибуне запечатлен Сталин с руководством страны. В центре картины солдат бросает древко штандарта 1-й танковой дивизии СС «Адольф Гитлер».
9. В.М. Васнецов. Три богатыря. 1881-1898 г.
Основная тема полотна Виктора Васнецова – богатыри-воины, стоящие на защите рубежей родины. С 1871 года, когда был сделан первый карандашный эскиз картины, художник, по его словам, не переставал думать о произведении, считая его исполнение своим «творческим долгом, обязательством перед родным народом». Широкая распевная манера былинного эпоса помогла художнику при создании характерных черт персонажей картины и пейзажа. В центре – Илья Муромец, он прост и могуч. По левую руку от Ильи Муромца – самый младший витязь, «напуском смелый» – Алёша Попович. Он ловок и находчив, готов для достижения цели пойти на любые хитрости. Третий богатырь, Добрыня Никитич, представителен и величав. В картине только на нем золотой крест, который напоминает о родственной связи с Добрыней летописным, воеводой князя Владимира. Богатыри Васнецова «историчны», но живут в эпическом времени, они стали воплощением самой идеи богатырства.
10. П.Т. Мальцев. Крейсер «Варяг».
«Варяг» — легендарный бронепалубный крейсер 1-го ранга Российского Императорского флота (построен в США, 1899–1901), прославившийся героическим боем 9 февраля 1904 года при Чемульпо в ходе Русско-японской войны. Отказавшись сдаться японской эскадре, экипаж под командованием В.Ф. Руднева принял неравный бой, получил серьезные повреждения, понес потери (31 погибший) и был затоплен, чтобы не достаться врагу. Фраза «Погибаю, но не сдаюсь» на долгие годы стала девизом русского флота. Крейсер «Варяг» ушёл в воды залива с развевающимся на мачте Андреевским флагом. Русские моряки не стали военнопленными, они были спасены французами, англичанами и итальянцами в ответ на сигнал капитана «Терплю бедствие» (как потерпевшие кораблекрушения). Подвиг матросов и офицеров корабля стал символом мужества и стойкости.
Автор рубрики: заведующая кафедрой истории и философии ЯГМУ Наталья Тимофеевна Ерёгина
Тема защиты Отечества — одна из ярких страниц российской батальной и портретной живописи. Она приковывает к себе внимание на протяжении многих столетий. В центре художников — не только героические победы, но и детально вырисованные полотна известных сражений, запечатлевшие в красках весь драматизм известных эпизодов российской военной истории.
1. П.З. Захаров. Портрет генерала А.П. Ермолова. 1843 г.
А.П. Ермолов (1777—1861) — русский военачальник, государственный деятель и дипломат, генерал. В период Отечественной войны 1812-1814 — начальник штаба 1-й армии, отличился при Бородине. В 1816 назначен главнокомандующим в Грузию, где в то время происходили военные действия. Ермолов сыграл важную роль в жизни художника Петра Захаровича Захарова (Захарова-Чеченца). Его, трёхлетнего чеченского мальчика, потерявшего родителей во время кавказской войны, он подобрал и отдал на воспитание своему вестовому Захару Недоносову, по имени которого и была дана фамилия и отчество будущему художнику (Захаров-Чеченец). В последующие годы А.П. Ермолов продолжал оказывать помощь своему подопечному.
2. А.Д. Кившенко. Вступление русских войск в Париж в 1814 году. 1888 г.
На картине изображён торжественный въезд русских войск во главе с императором Александром I в Париж 31 марта 1814 года после победы над Наполеоном и завершения заграничного похода русской армии. Художник показывает момент триумфального шествия союзных войск по улицам столицы Франции, когда русская армия, став главной силой антинаполеоновской коалиции, входит в город под ликование толпы. Картина передаёт ощущение военного и политического торжества России: закрепление её статуса великой державы и символическое возмездие за разорение Москвы в 1812 году.
3. В.И. Суриков. Переход Суворова через Альпы в 1799 году. 1899 г.
Работая над этой картиной, Суриков ездил в Швейцарию, писал пейзажные этюды на местах исторического перехода. «Главное в картине — движение. Храбрость беззаветная». Ему удалось показать в картине единый порыв, который охватывает солдат в ответ на призыв полководца, заставляя их совершать чудеса храбрости. Суриков писал «Переход Суворова через Альпы» в период интенсивного формирования коллекции только что учрежденного Русского музея императора Александра III.
4. И.К. Айвазовский. Чесменский бой. 1848.
Айвазовский, носивший почетное звание живописца Главного морского штаба, создал немало картин, посвященных славной боевой истории русского военно-морского флота. Исполненные в разные годы, они являются свидетельством его глубочайшего восхищения доблестью русских моряков. Картина «Чесменский бой» (1848) посвящена выдающейся победе русского флота в русско-турецкой войне 1768-1774 годов. После Хиосского сражения 24 июня (5 июля) 1770 г. турецкий флот, укрывшийся на ночь в Чесменской бухте, был уничтожен русской эскадрой, которой командовал адмирал Г.А. Спиридов под руководством главнокомандующего графа А.Г. Орлова. При том, что силы были неравны – 26 русских кораблей сражались против 63 турецких. Это была беспримерная в истории морских сражений победа. В память о ней была выбита медаль с изображением горящего турецкого флота и надписью: «Былъ». Граф Алексей Орлов, командовавший эскадрами, получил титул Чесменского и орден Святого Георгия I степени, адмирал Спиридов –орден Святого Андрея Первозванного. В Царском Селе Екатерина II велела воздвигнуть памятник этой битве – Чесменскую колонну.
5. А.П. Бубнов. Утро на Куликовом поле. 1943-1947.
На полотне представлено русское войско перед Куликовской битвой утром 8 сентября. Детально прорисованы участники сражения, костюмы, соответствующие эпохе, вооружение и снаряжение воинов.
В центре картины показано ожидание битвы, последние минуты затишья, нарастающее напряжение перед битвой. Русское войско стоит среди поля неподвижно и молчаливо. Взоры направлены к врагу, и эта устремлённость подчёркивается жестом Дмитрия Донского, указывающего мечом в сторону противника.
6. В.А. Серов. Въезд Александра Невского в Псков после Ледового побоища. 1945.
5 апреля 1242 года дружина Александра Невского разбила на льду Чудского озера войско немецких крестоносцев Ливонского ордена. В.А. Серов был одним из титулованных советских художников. Главным героем картины стал Александр Невский и русские воины, движущиеся за полководцем. По сторонам – жители города, с восторгом и радостью встречающие своего князя. Въезжая в славный город Псков, русский князь бросает взор на свой народ; за его спиной – церковь, что является неким благословением великого героя.
7. В.В. Верещагин. У крепостной стены. «Пусть войдут». 1871 г.
Картина из т.н. Туркестанской серии художника, написана Верещагиным в 1871 г. под впечатлением обороны русской армией крепости Самарканд в 1868 году, свидетелем которой был художник. На картине изображена вытянутая вдоль стены самаркандской крепости рота солдат, напоминающая праздничную колонну, однако художественный образ автором здесь развернут в другом смысловом ключе — воины не маршируют громко и победоносно, как на параде, а в ожидании нападения врага замерли и притаились. На фоне знойной погоды возникает ощущение долгих минут перед развязкой.
8. М.И. Хмелько. Триумф победившей Родины. 1949 г.
За эту картину автор был удостоен Сталинской премии. Сюжет картины — кульминация исторического Парада Победы 24 июня 1945 года на Красной площади — момент низвержения захваченных в боях знамён разгромленных фашистских войск. Советские воины сбрасывают вражеские флаги к ногам полководцев-победителей, стоящих у трибун Мавзолея Ленина. Узнаваемы Иван Конев, Василий Чуйков, Николай Кузнецов, Леонид Говоров и многие др. На трибуне запечатлен Сталин с руководством страны. В центре картины солдат бросает древко штандарта 1-й танковой дивизии СС «Адольф Гитлер».
9. В.М. Васнецов. Три богатыря. 1881-1898 г.
Основная тема полотна Виктора Васнецова – богатыри-воины, стоящие на защите рубежей родины. С 1871 года, когда был сделан первый карандашный эскиз картины, художник, по его словам, не переставал думать о произведении, считая его исполнение своим «творческим долгом, обязательством перед родным народом». Широкая распевная манера былинного эпоса помогла художнику при создании характерных черт персонажей картины и пейзажа. В центре – Илья Муромец, он прост и могуч. По левую руку от Ильи Муромца – самый младший витязь, «напуском смелый» – Алёша Попович. Он ловок и находчив, готов для достижения цели пойти на любые хитрости. Третий богатырь, Добрыня Никитич, представителен и величав. В картине только на нем золотой крест, который напоминает о родственной связи с Добрыней летописным, воеводой князя Владимира. Богатыри Васнецова «историчны», но живут в эпическом времени, они стали воплощением самой идеи богатырства.
10. П.Т. Мальцев. Крейсер «Варяг».
«Варяг» — легендарный бронепалубный крейсер 1-го ранга Российского Императорского флота (построен в США, 1899–1901), прославившийся героическим боем 9 февраля 1904 года при Чемульпо в ходе Русско-японской войны. Отказавшись сдаться японской эскадре, экипаж под командованием В.Ф. Руднева принял неравный бой, получил серьезные повреждения, понес потери (31 погибший) и был затоплен, чтобы не достаться врагу. Фраза «Погибаю, но не сдаюсь» на долгие годы стала девизом русского флота. Крейсер «Варяг» ушёл в воды залива с развевающимся на мачте Андреевским флагом. Русские моряки не стали военнопленными, они были спасены французами, англичанами и итальянцами в ответ на сигнал капитана «Терплю бедствие» (как потерпевшие кораблекрушения). Подвиг матросов и офицеров корабля стал символом мужества и стойкости.
Автор рубрики: заведующая кафедрой истории и философии ЯГМУ Наталья Тимофеевна Ерёгина